Valor y al cine

El objetivo de este blog es colgar en él críticas, opiniones, artículos o comentarios sobre películas de cine y relacionarlas, siempre que se pueda con valores humanos. Se busca el poder tener un fondo para trabajar películas en el aula o con clara finalidad educativa.

jueves, 8 de noviembre de 2007

Te doy mis ojos


Dirección: Icíar Bollaín.
País: España.
Año: 2003.
Duración: 106 min.
Interpretación: Laia Marull (Pilar), Luis Tosar (Antonio), Candela Peña (Ana), Rosa María Sardà (Aurora), Kity Manver (Rosa), Sergi Calleja (Terapeuta), Dave Mooney (John), Nicolás Fernández Luna (Juan), Elisabet Gelabert (Lola), Chus Gutiérrez (Raquel), Elena Irureta (Carmen).
Guión: Icíar Bollaín y Alicia Luna.
Producción ejecutiva: Santiago García de Leániz.
Música: Alberto Iglesias.
Fotografía: Carles Gusi.
Montaje: Ángel Hernández Zoido.
Dirección artística: Víctor Molero.
Vestuario: Estíbaliz Markiegi.


La vida de Pilar y Antonio en Toledo no es precisamente feliz. Antonio, hombre agresivo y violento que no puede controlar sus ataques de ira convive con Pilar, mujer tímida, acomplejada y, sobre todo, enamorada de su marido a pesar del carácter de éste. Una noche coge a su hijo, Juan, y huye a casa de su hermana tratando de variar una situación que ya ve insostenible.

Esta película es, sin lugar a dudas, una de las mejores de los últimos años dentro del panorama de la cinematografía española y, yo diría más, de la mundial.
Estamos ante una película magníficamente fotografiada, con un uso estudiado de la música y con unas actuaciones sobresalientes, donde los actores no actúan sino viven las situaciones.
Es una película dura, fría en su estética, donde la ciudad de Toledo es un personaje en si mismo, marco para esa vida triste de los personajes principales. Personajes que sienten, que padecen y que sufren por la fuerza de los sentimientos.
Esta película estaría destinada a un público adulto, gente de bachiller, o por lo menos formados o con un mínimo de sensibilidad. Para proyectarla a otras edades habría que realizar un trabajo previo sobre qué es y en qué consiste la violencia de género.
Como temas a trabajar tenemos los siguientes:
La familia: Con todo lo bueno y lo malo que conlleva. En esta película las únicas relaciones medianamente positivas son la del hijo con el padre y la de las dos hermanas. Las demás relaciones familiares que observamos son desde la violencia incontrolada del hombre, pasando por el amor ciego de la mujer, hasta el vergonzante consejo de la madre que siempre estuvo aguantando los malos tratos.
La superación: Pilar no puede quedarse en lo que hace, sufrir a su marido y cuidar de su hijo. Busca algo más y encuentra la pintura, ésta le hace superar sus miedos y dudas. Al final de la película ella dice: “Tengo que verme, no sé quien soy, hace mucho tiempo que no me veo”.
La amistad: Las compañeras de Pilar la ayudan a integrase en el trabajo y la sugieren un futuro laboral diferente. Cuando toman conciencia del problema la ayudaran a tomar una decisión.

Como contravalores a trabajar tenemos:
La agresividad y violencia que marca la vida de Antonio, fruto de una gran falta de confianza en sí mismo. Es una persona que no está nada contenta de cómo es. No nos lo presenta como una mala persona, pero sí peligrosa. Aunque Antonio dice en un momento dado “la ira no es mala…hay que saber contralarla”, él está incapacitado para ello.
La soledad: A la que estamos abocados todos cuando no pedimos ayuda cuando surge algún problema. La frase que le dice Ana a su hermana Pilar resume bastante bien esto: “Tengo la sensación de que no he sabido ayudarte

miércoles, 7 de noviembre de 2007

Kebab connection


Dirección: Anno Saul.
País: Alemania.
Año: 2005.
Duración: 96 min.
Género: Comedia, acción.
Interpretación: Denis Moschitto (Ibo), Nora Tschirner (Titzi), Güven Kirac (Mehmet), Hasan Ali Mete (Tío Ahmet), Adnan Maral (Kirianis), Adam Bousdoukos (Valid), Cem Akin (Altan), Nursel Köse (Hatice), Tatiana Velimerov (Stella), Fahri Ogün Yardim (Lefty).
Guión: Fatih Akin, Ruth Toma, Jan Berger y Anno Saul; basado en un argumento de Ralph Schwingel.
Producción: Ralph Schwingel y Stefan Schubert.
Música: Marcel Barsotti.
Fotografía: Hannes Hubach.
Montaje: Tobias Haas.
Diseño de producción: Ulrika Andersson.
Vestuario: Katrin Aschendorf.

Ibo, un joven turco alemán, quiere rodar la primera película de artes marciales de Alemania. Para entrenarse realiza cortos publicitarios para la tienda de kebab de su tío. Su vida da un vuelco inesperado cuando se entera que su novia, también su actriz principal, se ha quedado embarazada y quiere tener el hijo.
Esta película, que pasó por nuestras carteleras sin pena ni gloria, es una muestra más del excelente momento que está atravesando en los últimos años la cinematografía alemana, sobre todo ese pequeño grupo de directores de origen turco con Fatih Akim a la cabeza con su estremecedora “Contra la pared”.
Aunque están más acostumbrados a mostrarnos la realidad en toda su crudeza, en esta película utilizan el humor para contarnos la importancia y la dificultad de ser padres.



Se podrían trabajar los siguientes valores:
La familia: Pieza angular en la vida de los protagonistas. La familia de Ibo compuesta por un padre dominante que al final resulta ser el más tolerante y comprensivo. Una madre sumisa que siempre quiere lo mejor para sus hijos, y una hermana que siempre trata de solucionar los problemas en los que se mete su hermano.
La responsabilidad: Al principio vemos a Ibo como un inconsciente que no está más que preocupado por su cine, pero durante la película va madurando poco a poco y va formando una personalidad de la que en principio carecía.
La superación: Titzi tiene bastante claro lo que quiere de la vida, sabe que quiere ser actriz y, a pesar del embarazo, acepta seguir adelante y superar todos los obstáculos para conseguir sus dos grandes metas: su sueño, ser actriz, y su futuro, su niño.
La amistad: La gente de la que se rodea Ibo son fieles con él, la amistad está por encima de todo y disfrutan con su amigo por la buena noticia del embarazo.



Luego podríamos trabajar otros contravalores como el interés, el egoísmo y la hipocresía que tiene los dos dueños de los restaurantes, el griego y el turco.
En fin, película entretenida, simpática, con una parte seria pero contada con sencillez y de manera ligera. Seguro que no es la mejor película de la historia pero entretiene, no molesta y divierte a quien la ve.

martes, 6 de noviembre de 2007

Caballos salvajes



Título original: Caballos salvajes
Año: 1995
Duración: 120 min.
País: Argentina
Director: Marcelo Piñeyro
Guión: Aída Bortnik & Marcelo Piñeyro
Música: Andrés Calamaro
Fotografía: Alfredo Mayo
Reparto: Hector alterio, Leonardo Sbaraglia, Cecilia Dopazo, Federico Luppi, Ferrán Miras, Daniel Kuzniecka, Cipe Linovsky, Antonio Grimau, Alex Benn
PRODUCTORA: Mandala Films / Tornasol Films / Prime Films



Memorable película sobre el esfuerzo, la amistad. la solidaridad y la lucha. Como dice nuestro protagonista al comienzo de la película, “tenía que hacer algo para sentirse completamente vivo antes de estar definitivamente muerto”.
Con clara estructura de road movie o de western urbano, esta película nos cuenta una historia intergeneracional.
Un joven trabajador de una financiera es amenazado por una persona mayor que se pegará un tiro si no le entregan una cantidad de dinero que, según él, la financiera le ha robado. Para evitar esto el joven se ofrece de escudo humano para poder sacar a la persona del edificio, eso sí, con mucho dinero negro que estaba guardado en un cajón. A partir de aquí comienzan una huida hacia delante con el apoyo de la gente de la calle y con la persecución de agentes mafiosos que los quieren eliminar.
Entretenida película que cuenta con aventuras, acción, amor, amistad y reflexión sobre lo que esperamos de la vida y lo que ésta nos da.
Podemos trabajar los siguientes valores:

La solidaridad: Pedro se solidariza con José para que éste pueda huir sin que le ocurra nada. Esta solidaridad, que nace de la necesidad y, que poco a poco, irá creciendo en las personas que les rodean.
La lucha por la igualdad: Doctrina que siempre siguió José y que Pedro descubrirá en su compañía, dándose cuenta de que en ocasiones hay que romper con todo para conseguir más. Al comienzo dice que “tenía una vida, y era una buena vida”. Al final dice que la apuesta de la vida de José la ganó Pedro.
La amistad: Se va generando a lo largo de la película una fuerte amistad de los dos personajes masculinos, en principio, y con la chica después. Como dice en un momento dado José “le gustan las mujeres que no piden permiso”.

El tema más importante que podemos trabajar con esta película es el de la VIDA. Como dice durante la película: “La pucha que vale la pena estar vivo”